Spectacle collectif avec les musiciens de la région et les structures médico-sociales de Luchon (ESAT, EA, SAMSAH, SAVS, foyer, MECS) avec chanteurs lyriques, ensemble orchestral, chœurs, danseurs, acteurs et récitant, mise en scène avec décors et costumes.
« Les sept lués » est un opéra d’un genre nouveau que nous avons baptisé « opéra-trad ». Car cet opéra singulier mêlera l’esprit de la danse et de la musique traditionnelle à l’esprit de la danse et de la musique contemporaine en reprenant les codes de l’opéra classique (airs, choeurs, ballets…) et mélangera la langue gasconne et la langue française.
ARGUMENT : Plusieurs tribus vivent sur la face cachée de la Lune. Elles ont leurs rites, leurs coutumes et leurs habitudes. Tout semble parfaitement fonctionner jusqu’à ce qu’elles s’aperçoivent que le destin leur réserve le sort cruel du fléau de la famine.
Désormais, les tribus vont devoir s’unir et trouver les solutions nécessaires à leur survie…
Cet opéra est composé par Lionel Ginoux sur un livret de Christelle Vinsonneau.
Direction artistique et musicale : Sylvia Cazeneuve
Mise en scène : Christelle Vinsonneau
Chorégraphie : Sébastien Oliveros et François Fock Chow Tho
Création lumière : Sébastien Oliveros
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Spectacle le mardi 6 août 2019 à 20h30
place Richelieu, théâtre de Luchon
Entrée 10€ ou PASS
Cet étonnant spectacle sur le thème de la lune recevra également la création mondiale du cycle de mélodies composé par Patrick Burgan « Cyrano dans la Lune » (en savoir plus).
Spectacle collectif avec les musiciens de la région et les structures médico-sociales de Luchon (ESAT, EA, SAMSAH, SAVS, foyer, MECS) avec chanteurs lyriques, ensemble orchestral, chœurs d’enfants et récitant, mise en scène avec décors et costumes.
Le livret est composé d’extrait de textes de Blaise Cendrars, Louis-Ferdinand Céline, Guillaume Apollinaire, Jean Cocteau, Erich Maria Remarque, Romain Rolland, et d’autres encore…
Cet oratorio composé par Isabelle Aboulker est un plaidoyer pour la Paix, une mise en garde pour notre propre génération, dont la clé de voûte de la dramaturgie est la mise en situation d’un soldat français en 1918. Nous assistons ainsi, avant qu’il ne meure, à son désespoir, ses souvenirs, ses dernières interrogations et réflexions sur la tourmente qui l’a emporté…
Direction artistique : Sylvia Cazeneuve
Mise en scène : Christelle Vinsonneau
Création lumière : Sébastien Oliveros
Sylvia Cazeneuve, soprano dramatique Caroline Oliveros, pianiste Texte et mise en scène : Christelle Vinsonneau Création lumière : Sébastien Oliveros
La première guerre était véritablement meurtrière, nombreux sont les musiciens qui – soldats ou non – ont été profondément marqués par cette période. De cette époque foisonnent les partitions qui évoquent la souffrance, mais aussi la résignation, la solidarité ou même l’amusement.
Ce récital est illustré par de nombreuses anecdotes et comprend des oeuvres de compositeurs français. Pour en citer quelques uns : Gabriel Fauré, Nadia Boulanger, Claude Debussy, André Caplet, Fernand Halphen… sans oublier la musique contemporaine avec Isabelle Aboulker.
Avec quelques interludes pianistiques et un entracte, ce récital dure 1h30.
Ce spectacle recevra la création mondiale d’une oeuvre spécialement composée par Isabelle Aboulker : La ballade de Florentin Prunier (en savoir plus)
Ce spectacle mêle différentes formes d’art pour créer une poésie sonore scénographiée et déambulatoire jouant sur les mots et les poèmes en exacerbant leurs musicalités avec divers instruments de musique dont certains ont été créés avec des objets recyclés et avec des espaces sonores réalisés numériquement.
Mais la VOIX est le principal interprète des mots en créant des univers poétiques variés en utilisant diverses possibilités. Cet univers poétique est déployé dans la salle de spectacle du festival, où le public est invité à profiter sensoriellement du spectacle.
Ce spectacle est présenté par les résidents et usagers des structures médico-sociales de Luchon : les ESAT l’Edlweiss et le Chalet des Mélèzes, le foyer et le SAVS le Portilhon, la MECS du Céciré, les EHPAD Gabriel Rouy et Era Caso.
De ce spectacle est né un CD, livre audio artistique, où chaque poème amène un univers sonore singulier. Ce CD est en vente sur tous les lieux du festival (en savoir plus)
Ce spectacle a été écrit pour les résidents qui mènent des répétitions depuis le début de l’année 2017 encadrés par une équipe d’artistes professionnels.
Direction artistique et musicale : Sylvia Cazeneuve
Scénographie, mise en scène, bandes sons et vidéos : Christelle Vinsonneau
Création lumières : Sébastien Oliveros
Pianiste : Caroline Oliveros
Instruments de musique : François Fock Chow Tho
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mardi 8 août 2017 à 20h30
salle Henri Pac – Luchon
Avec Sylvia Cazeneuve, comédienne et soprano dramatique Caroline Oliveros, comédienne et pianiste Texte et mise en scène : Christelle Vinsonneau Création lumière : Sébastien Oliveros
La vie de Charles Baudelaire est trépidante… esthète dès le plus jeune âge, il se démarque par sa précocité et par son fort caractère comme peuvent en témoigner ses interventions dans ce spectacle. N’en déplaise aux biographes, Charles Baudelaire a décidé de lever le voile sur son passé et d’exposer enfin la vérité. Sans pudeur, sans contrainte, sans limite, il évoquera son passé amoureux tumultueux, il expliquera pourquoi il fut victime de censure, lui, le poète, et quels ont été ses voyages contraints ou volontaires, réels ou imaginaires…
Ce spectacle est illustré par de nombreuses mélodies composées sur des poèmes de Charles Baudelaire. Pour en citer quelques uns : Gabriel Fauré, Henri Duparc, Marguerite Canal, Gustave Charpentier… sans oublier la musique contemporaine avec Lionel Ginoux (avec les « Trois Mélodies Lourdes« ) et Yves Malmasson.
Avec quelques interludes pianistiques et un entracte, ce spectacle dure 1h30.
Ce spectacle a reçu la création mondiale de l’oeuvre spécialement composée par Lionel Ginoux : « Les Trois Mélodies Lourdes », sur les poèmes censurés de Charles Baudelaire (en savoir plus)
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samedi 5 août 2017 à 20h30
théâtre de Luchon
entrée 10€ ou PASS
Samedi 6 août 2016 à 20h30 – salle de spectacle Henri Pac
avec Marybel Dessagnes, Sylvia Cazeneuve, Caroline Oliveros
Voilà une belle aventure à l’heure où les régions fusionnent…
Ce récital au nom étrange présente dix compositeurs du Midi avec un panorama d’Est en Ouest (ou d’Ouest en Est, peu importe) avec des compositeurs connus comme Gabriel Fauré ou Maurice Ravel ou des compositeur moins connus comme Félix Fourdrain ou Paul Lacombe.
Ce récital conté présenté par Sylvia Cazeneuve et Caroline Oliveros établira un parcours musical méridional avec des oeuvres d’hier et d’aujourd’hui.
EVENEMENT : ce récital recevra la création mondiale du cycle de mélodies « Métamorphoses du sonore » composé par Marybel DESSAGNES pour voix de soprano dramatique et piano préparé. En savoir plus
Cette conférence présentée par Sylvia Cazeneuve décrit le panorama musical des origines à nos jours en retraçant les combats qu’ont menés les femmes pour ouvrir les portes de la création musicale.
Cette conférence dresse les portraits de nombreuses compositrices françaises et européennes d’hier et d’aujourd’hui tout en posant les questions qu’impliquent cette thématique : pourquoi connaît-on si peu de compositrices ? Existe-t’il un style de composition féminin ?
Sylvia Cazeneuve est artiste lyrique et donne régulièrement de nombreuses conférences sur les thèmes de la musique lyrique et de la pratique vocale. http://www.sylviacazeneuve.com
Les Rencontres Lyriques de Luchon proposent tout au long du festival 2014 des événements pour découvrir les facettes du compositeur Camille Saint-Saëns, dont cette conférence « Ce mystérieux Saint-Saëns » présentée par Sylvia Cazeneuve.
Sylvia Cazeneuve n’est pas seulement artiste lyrique, elle est également conférencière, ce qui est une chance pour les Rencontres Lyriques de Luchon qui peuvent faire appel à ses multiples talents pour ce festival.
Sa démarche est singulière : cette conférence expose non pas le point de vue d’un musicologue, mais celui d’une artiste lyrique qui se veut être au plus proche de ce que désirait le compositeur.
Camille Saint-Saëns est un compositeur inclassable du patrimoine lyrique français, à mi-chemin entre le classicisme et le romantisme, il en demeure un homme mystérieux avec une personnalité singulière. Ce portrait humain et musical apportera des réponses au « mystère Saint-Saëns »et dressera les pistes de l’interprétation de son oeuvre.