Louise Grévin : violoncelliste, chanteuse

Louise Grévin débute le violoncelle à l’âge de cinq ans au conservatoire d’Avignon et obtient à dix-sept ans le premier prix du conservatoire de Toulouse et son Diplôme d’Études Musicales.
En 2008, elle part faire ses études supérieures aux États-Unis. Elle obtient son Master of Music puis se perfectionne au sein du prestigieux New England Conservatory à Boston, dont elle sort diplômée en 2014.
Durant son séjour outre-atlantique, elle est lauréate de nombreux concours et participera aux festivals de Taos et de Tanglewood , où elle sera dirigée par des chefs renommés comme Stéphane Deneuve ou le compositeur John Williams. Pendant ses années de formation, Louise a bénéficié de l’enseignement de pédagogues et concertistes internationaux Marc Coppey, Philippe Müller, Renaud Déjardin, Pauline Bartissol, Brooks Whitehouse, Yeesun Kim et Llùis Claret.
À son retour en France, elle fonde avec ses collègues anglophones la Toulouse Music School qui propose l’enseignement de la musique en langue anglaise.
En parallèle de son activité d’enseignement, elle lance des projets musicaux originaux comme le duo tango-fusion Louise&Hubert avec le bandonéoniste Hubert Plessis tout en continuant d’explorer le répertoire classique et romantique avec la harpiste Christine Grévin dans le duo Arpacello. Elle est également membre régulière de l’Ensemble Thaïs, une formation de musique de chambre polyvalente qui revisite et adapte les chef-d’oeuvres de la musique classique (Bizet, Mozart, Saint-Saens..)
Depuis 2021, Louise est partie prenante de nombreux spectacles musicaux au sein de la Compagnie La Machine à Toulouse, Nantes et Calais. Elle se produit dans ces évènements comme chanteuse et violoncelliste.
En 2023, elle crée Parade, un groupe aux compositions originales fusion jazz et musiques du monde avec le saxophoniste Ferdinand Doumerc et la joueuse de cithare chinoise (guzheng) Nan Jian. Cette année-là marque aussi le début de sa participation régulière aux concerts Candlelight, et au printemps 2024, Louise rejoint Lakhdar Hanou et ses différents ensembles dans des répertoires mélangeant la musique arabe-andalouse et la musique baroque.

Giulia Trafossi, artiste circassienne : contorsionniste et danseuse

Giulia Trafossi est une artiste de cirque, une contorsionniste.

Après des études à l’école professionnelle de cirque de Flic à Turin, elle s’installe à Toulouse, où elle commence à hybrider son parcours entre clown, cirque et danse.
Son univers artistique est basé sur la distorsion du mouvement et l’ironie grotesque.
Actuellement elle travaille comme interprète pour la Cie d’Elles, collabore avec diverses compagnies dont la compagnie des Rencontres Lyriques.

Solène Fouillet, artiste circassienne : acrobate et danseuse

Solène Fouillet commence le mouvement et brave l’apesanteur grâce à la gymnastique artistique. Adulte elle se forme professionnellement en acrobatie et en danse principalement.

Aujourd’hui c’est l’énergie acrobatique qui l’intéresse, comment décortiquer les techniques acquises pour aboutir à des mouvements plus organiques ou la limite entre performance physique et mouvement devient flou. Une recherche illimitée sur sa propre énergie acrobatique, chorégraphiquement et narrativement.

Pour le moment deux personnages sont nés de cette recherche. Le tricobate, une nouvelle espèce d’acrobate tricotant. Le tricot est un artisanat qu’elle exerce aussi professionnellement en tant que costumière tricot. Et l’acrobate de cabaret malicieuse, en talons, plumes et autres diableries.

Zoé Gray, clarinettiste

Artisane des sons, l’éclectisme et l’effervescence deviennent rapidement mots d’ordre de sa Vie de clarinettiste. Très jeune, elle est confrontée à l’improvisation par le biais de scènes et groupes de jazz. Cependant issue d’une formation classique par laquelle elle se forme à la musique de chambre, elle comprend rapidement que ses préférences et influences découlent aussi du romantisme et du XXe siècle.
Enseignante sous les différentes facettes de cet instrument, elle s’y trouve une véritable vocation.
Zoé Gray (ou « Zedjé » par la scène) manifeste rapidement un intérêt assumé pour le mélange des genres et des disciplines ; les troupes et compagnies de théâtre, danse et cirque qui l’inspirent énormément.
Son parcours se tourne après de jolies rencontres vers le théâtre musical et les musiques actuelles.
En 2023, elle fait la rencontre de Florine Foucher, danseuse contemporaine, qui devient son binôme de scènes et créations. Ensemble, elles construisent le duo “En virgules” dont les projets (poétiques et engagés), prennent sens et ampleur.
Après avoir passé une vingtaine d’années dans le Sud entre les Bouches-du-Rhône et l’Occitanie, son parcours se poursuit au Pont Supérieur de Rennes.

Pour le festival 2024 des Rencontres Lyriques, elle participera au spectacle d’ouverture « Maria aux pétunias » et en 2025 elle participera à la création du spectacle « A l’ombre de ton oeil ».

Mathilde Membré, danseuse, acrobate

Mathilde Membré est danseuse interprète. Formée à la musique et à la danse, c’est vers la danse contemporaine qu’elle oriente sa carrière professionnelle. Elle a étudié en France et à l’étranger et, de ces expériences émerge un intérêt particulier pour les différentes cultures et arts qui viennent nourrir son mouvement dansé (arts plastiques, cirque, danses traditionnelles, judo).

Au sein de sa compagnie, elle travaille sur la distorsion du corps et explore différentes dynamiques du geste. Elle enseigne également auprès de publics amateurs et professionnels et danse pour différentes compagnies.

Marie Tournemouly, violoncelliste, comédienne

Après avoir étudié aux conservatoires de Bordeaux et Montpellier, Marie obtient son DEM (Diplôme d’études musicales) au Conservatoire de la ville Paris. Elle poursuit ses études au PESM Bourgogne de septembre 2012 à juin 2015. Elle y valide son Diplôme d’Etat, son DNSPM , ainsi qu’une Licence de Musicologie.
Depuis, Marie se produit au sein de formations dont le style et le format sont fort diversifiés : Orchestre de chambre (Paris Chamber Orchestra), membre fondateur et violoncelliste de l’Ensemble Lysis (Spectacle Musical), direction musicale d’une compagnie théâtrale (Le vélo volé), Musique de Chambre ( Trio Helia), accompagnement musical de chanson (Wally, le Projet Derli). Curieuse de développer son jeu dans d’autres styles musicaux, Marie a suivi une formation (jazz) professionnelle au Centre des Musiques de Didier Lockwood. Elle y obtient le Mima (musicien interprète des musiques actuelles). En parallèle de son parcours de musicienne, Marie est aussi comédienne et suit des formations de clown auprès de la Royal Clown Company. De plus, elle intervient au sein de la Compagnie le Théâtre de la lune en tant que marionnettiste.
Soucieuse de partager ce qui lui a été transmis, elle a enseigné au conservatoire du Xème arrondissement de Paris. Actuellement, elle intervient régulièrement au sein de la Happy Factory (34), école d’improvisation. De plus, Marie a créé en février 2022 son premier seul en scène, Betty Full, histoire d’une clown violoncelliste. En 2022/23, Marie devient la violoncelliste de nombreux nouveaux projet tels que Korafoland (avec Hervé Lapalud), Le Monde allant vert (Marc Hevea), Guilam, Flavia Perez en triplette (Flavia Perez), le duo Pick a
Bow, le groupe Just et quatuor de jazz le Fiddle Jazz Combo.